Grupo Teatral Máschara

domingo, 20 de novembro de 2011

sexta-feira, 18 de novembro de 2011

Montando cenário para estréia de A Maldição do Vale Negro maio de 2009

Mas de O Incidente

Professor Mirabeau, esteja onde estiver, vai falar agora a Puta Erotildes...

quarta-feira, 16 de novembro de 2011

Mais uma do público do cena às 7

Nice Padilha, Lúcia Bagatini Muradás e Rosane Barbosa Marques, presenças especiais no 43º Cena às 7

segunda-feira, 14 de novembro de 2011

A ultima apresentação do Máschara em Garibaldi foi com o espetáculo Feriadão, sem muitas revelações. Historia novamente bem contada, maquiagens interessantes, embora a sombra colorida nas pálpebras tenha sido abolida, mas alguns atores ousam sempre poluir as coisas cheios de boas intenções.

Os destaques do dia ficaram para Renato Casagrande e Alessandra Souza, ambos muito ativos em cena, colunas impecáveis, focados no trabalho, merecem três estrelas.. Alessandra Souza é uma atriz que a cada dia se destaca mais, provavelmente pela sua garra e paixão pelo que faz. Outra coisa que pesa para sua melhora é o tempo, tempo é algo valioso no teatro. Uma atriz com cinco ou seis anos jamais terá a carga e a técnica de uma atriz com dez, doze ou quinze anos de palco.

O teatro tem uma regra muito interessante, os atores que começam em papéis principais geralmente descem para os coadjuvantes, e os que começam pelos coadjuvantes vão lentamente escalando o caminho em direção aos principais. Não há nada de depreciativo em nenhuma das duas situações, mesmo por que principais e coadjuvantes não se distinguem em talento. O principal é apenas aquele que assume o papel tema de um espetáculo, o que o conduz. Pode ser por ter um físico ou uma idade apropriadas, como pode ser por seu talento em conceber tal personagem. Mas quem aproveita mesmo são os coadjuvantes. Eles não carregam o peso de defender e guiar o espetáculo, eles são o recheio dessa maravilhosa torta, eles dão o gostinho a mais, as surpresas...

Artistas são pessoas muito complexas, carregam consigo os dramas de suas personagens, debatem-se em erros e acertos. Os leigos costumam vangloriar a vida dos artistas por esses terem o privilégio de viverem várias vidas. Mas será que carregar dentro de sí mesmo o sofrimento e a delícia de tantas vidas é algo sadio e agradável? Áh! Os leigos!

Gabriel Wink destaca-se muito em seu Felipinho, mas me questiono se aquele vovô tão adulto, tão traquejado, falador, não deveria ter mais detalhes de menino, para que fosse verossímel sua transformação. Outro detalhe relevante é o figurino, Gabriel Wink, ator tão detalhista, mantenha o colete do vovô abotoado. Costumes teatrais costumam ser feito as pressas e quase sempre não tem forro, tem costuras nem sempre muito bem acabadas por "n" motivos que nós amantes do teatro compreendemos, portanto, abotoe o figurino!

Angélica Ertel carrega nessa multidão de vidas internas, Lili, Rosa Maria e finalmente Serenita, isso se mencionarmos apenas personagens infantis. E admiro sua mutação para compor cada uma delas. A destreza com que adapta sua postura para o público menor ou maior é algo muito bonito de se ver.

Cléber Lorenzoni da a voz e linha do espetáculo e é dele a voz que mais se escuta, por que os outros colegas de cena não se espelham nesse exemplo e brindam o público com mais potência vocal?

A sonoplastia foi bem administrada, mas continuo aconselhando o Máschara a investir em um bom sonoplasta que dedique-se apenas a esse setor do trabalho.

Há esses três brilhantes atores, duas estrelas...

A Rainha...

Mathias, o pequeno pé de pilão!

sábado, 12 de novembro de 2011

A Maldição do Vale Negro - Garibaldi nov/2011

O Erro e o acerto

Teatro é algo muito complexo. Ninguém mede talento, não há certo e errado, digo sempre que o que o rege é o bom senso... Mas enfim, quem pode culpar ou julgar o mal senso? É difícil comandar o trabalho de atores, há sim o diretor, mas uma vez na cena, o ator é senhor de suas ações, o ator pode salvar, ou destruir um espetáculo.

E por isso o teatro é inigualável, um jogo indescritível, um equilibro, uma ação as vezes confusa para os leigos, um misto de sentimentos, uma fogueira de vaidades, com seus limites próprios impostos a cada novo espetáculo. Na verdade o que mede a sagacidade, o talento, o sucesso de um espetáculo, é o público, no entanto, o público as vezes não é muito exigente, e por tanto, aplaude sucessos e fracassos com a mesma energia e calor.

Eis portanto a função do crítico, tentar guiar o olhar dos atores quando eles começam a guiar cada um sua atuação para um lado diferente da visão do diretor... ou do tal bom senso! A Maldição do Vale Negro apresentada em Garibaldi, encheu os olhos da platéia formada por alunos e professores. Os atores estavam contundentes em suas atuações, explosivos como a comédia deve ser, e arrancaram gargalhadas. No entanto a falta de ensaio ocasionada pelo grande número de espetáculos que formam o repertório do Máschara, acarretaram algumas desnivelações com a base do trabalho.

Esquecimento de texto, exacerbações nas atuações. Ricardo Fenner pesou demais a energia nas primeiras cenas, o que pôs em risco toda a medida do espetáculo. Isto é, a curva dramática já começou muito em cima, como mantê-la em um espetáculo de uma hora e meia? Gabriel Wink encarna três personagens, mas precisa de muito virtuosismo para carregar tantas personalidades diferentes. Alguns textos se perderam, e preciso dizer ao jovem ator que cada cidade, cada grupo de pessoas tem sua própria cultura então piadas que funcionam em um dia, podem não funcionar em outro, não cabe ao ator cortar textos com a desculpa de que o fez por que determinadas piadas não funcionam! A equipe de contra-regras precisa comandar sim a caracterização dos atores, que precisam dedicar-se a atuação. Então lenços virados, sapatos trocados, vestidos abertos, nada disso pode ser tolerado. Quanto a equipe técnica, luz estourada, sombras, iluminação expressionista não pode ser permitida em uma comédia como essa, ainda que tenha sido um descuido. O retorno do som pirando os atores que começam a gritar pois pensam que o público não os escuta, não se remedia quando após o espetáculo lhes é informado que o público os estava escutando. Precisavam durante o espetáculo, de segurança. O melodrama se caracteriza por grandes revelações, momentos de tensão, e a sonoplastia auxilia, sublinha isso com temas e sons. Contudo o tempo desses sons foi burilado pela pessoa que administrou o aparelho, resumindo assim as reações dos atores há tempos muito curtos, que tiravam a graça da gag.

Cléber Lorenzoni, Gabriel Wink, Ricardo Fenner ainda improvisaram muito, jogaram, o que nos comprova o quanto são bons atores, mas precisam sim ensaiar muito, pois não são Deuses sobre humanos, o organismo esquece de movimentos corpóreos e de textos.

A Maldição do Vale Negro é um dos melhores trabalhos do Máschara e para continuar assim precisa que todos tenham humildade para exercerem suas funções.

À Intérprete de Rosalinda só posso declarar três estrelas, por sua eloqüência, criatividade e ritmo interno. À Gabriel Wink e Ricardo Fenner, embora tenham sido maravilhosos em cena, dedico-lhes uma estrela apenas, para que retomem seus textos e ensaiem mais, para que sejam sempre ótimos atores, nesse e em outros trabalhos. À equipe técnica também uma estrela apenas, afinal os atores ficam a sua mercê, dependem deles e determinados equívocos não podem se repetir. À contra-regragem, duas estrelas, fizeram praticamente o que se esperava, mas me questiono, fazer com louvor o que é esperado é sempre bem vindo, fazer o mais, os destaca! Desejo sempre ao Máschara o melhor, o perfeito, é isso que faz todos admirarem sempre seu trabalho.